Między 20 a 25 maja 2025 roku Łódź ponownie zamieniła się w stolicę dobrego designu. Dziewiętnasta edycja Łódź Design Festival odbyła się pod wymownym hasłem nie_koniec / un_end, niosąc ze sobą manifest ciągłej zmiany, otwartości na przyszłość i odpowiedzialności projektowej.
Festiwal – jeden z najważniejszych przeglądów projektowania w Europie Środkowo-Wschodniej – stał się przestrzenią debaty o roli designu w świecie pełnym niepokoju, wyzwań i redefinicji pojęć. To nie była jedynie celebracja estetyki, ale głęboka refleksja nad tym, jak design wpływa na codzienne życie i jak może realnie je kształtować.
make me! 2025 – projektowanie wspólnotowe, empatyczne i zaangażowane
Jak co roku, jednym z najważniejszych punktów programu był konkurs make me! – międzynarodowa platforma promocji młodych twórców, którzy podejmują odważne, społecznie zaangażowane tematy. Główna nagroda w wysokości 15 000 zł trafiła do Angeliki Brzóskiej za projekt UNI – Obiekty wspierające interakcje społeczne. To przykład designu, który aktywnie kształtuje przestrzeń miejską i wzmacnia relacje międzyludzkie. Drugie miejsca zajęli: Agnieszka Szmyd z projektem uprzęży dla psów z zaburzeniami zachowania oraz Konstantin Diehl z Niemiec za SONO – instalację multisensoryczną łączącą dźwięk, ruch i emocje.
Wyróżnienia otrzymali: Dawid Fik za koncept Zmiana, eksplorujący emocjonalne aspekty rozwoju człowieka, oraz Hak Studio za zmysłową zastawę UMA, skłaniającą do uważnego, świadomego jedzenia. Te projekty pokazują, że design przyszłości nie kończy się na formie – zaczyna się od wartości.
15 lat designu z sensem: must have 2025
W jubileuszowej odsłonie plebiscytu must have, który od 15 lat promuje najlepsze polskie wzornictwo, Rada Ekspercka wyróżniła 65 produktów i kolekcji. Wszystkie łączy jakość, estetyka, lokalna produkcja i odpowiedzialne wykorzystanie zasobów. Tegoroczna wystawa miała szczególną oprawę – zaprojektowana przez warszawskie studio Ferwor, stała się przestrzenią demokratycznej prezentacji, w której każdy projekt mógł wybrzmieć indywidualnie. Aranżacja, inspirowana przemysłową historią Łodzi, wykorzystała rytm okien i siatkę słupów Art_Inkubatora, a delikatne tkaniny i stonowana kolorystyka budowały spójny kontekst dla różnorodnych obiektów.
Nagrody jubileuszowe trafiły do Mai Ganszyniec – za etyczne i funkcjonalne podejście do projektowania – oraz do marki Noti, której konsekwencja w budowaniu jakościowego wzornictwa użytkowego została doceniona już nie po raz pierwszy.
Wystawy: opowieść o projektowaniu
Program Łódź Design Festival 2025 był wyjątkowo bogaty w wystawy towarzyszące, prezentowane w różnych punktach miasta – od Centrum Festiwalowego w Art_Inkubatorze, przez postindustrialne przestrzenie Fuzji, po galerie i ulice Łodzi. Wszystkie one wspólnie budowały opowieść o projektowaniu jako narzędziu zmiany, refleksji i dialogu. Wystawa FORMA³ – projektowanie w druku 3D badała granice między technologią a rzemiosłem, pokazując, że precyzja maszyn może współistnieć z ludzką intuicją.
ŁDF 2025 / Idea>Forma>Marka / Polskie Forum Designu
ŁDF 2025 / Forma3
ŁDF 2025 / Sztuka Obserwowania Sztuki
ŁDF 2025 / Instalacja: Splot i kod
Łdf 2025 / Zaprojektowane
ŁDF 2025 / Graduation Projects'24
ŁDF 2025 / SPLOT Artemis Generation. Poza horyzonty – projektowanie przyszłości w kosmosie
Łdf 2025 / Sensuarium
ŁDF 2025 / „SAW – Ludzie i Wnętrza. Opowieść o przestrzeni, ludziach i sztuce tworzenia wnętrz”. Wystawa fotografii z albumu SAW nagrodzonego must have 2025
ŁDF 2025 / Blue World
ŁDF 2025 / Concepts/Pojęcia
ŁDF 2025 / Parawan Playfool
ŁDF 2025 / Material LAB
ŁDF 2025 / Bulwa
ŁDF 2025 / Break The Loop!
ŁDF 2025 / Projekt Doświadczenie
ŁDF 2025 / Nowe Sploty
ŁDF 2025 / Must Have
ŁDF 2025 / EverCity – miasto na wieczność
ŁDF 2025 / Szarada. Tkacka zagadka
ŁDF 2025 / Wystawa Dom dla kultury / Ośrodek Propagandy Sztuki
ŁDF 2025 / Wystawa The Human Garden, Galeria Bałucka
W surowej przestrzeni Kotłowni Elektrowni Scheiblera zaprezentowano ekspozycję Idea > Forma > Marka, która pokazywała, jak design potrafi budować tożsamość marki – od Zieta Studio, przez Pani Jurek, po Tartarugę i Manufakturę Bolesławiec. Z kolei Sztuka Obserwowania Sztuki prezentowała dojrzały głos młodych projektantów – uczniowie Liceum Plastycznego w Nałęczowie stworzyli rzeźby z wikliny inspirowane lokalną twórczością, ukazując siłę tradycji w nowoczesnych, organicznych formach.
W strefie serwisu Dom.wprost, zaprojektowanej jako przestrzeń dialogu i relaksu, festiwalowi goście mogli nie tylko odpocząć, ale również wziąć udział w inspirujących rozmowach. To właśnie tu, 21 maja, odbyła się debata „Nowa tożsamość Łodzi – jak architektura i wnętrza napędzają wartość nieruchomości w mieście przemian?”. W rozmowie udział wzięli: Jakub Bartos (Decoroom), Roma Elsner (Legrand) oraz Agata Izdebska z Insolito Interior, a wydarzenie poprowadziły redaktorki naczelne magazynu HOME & Design – Magda Grefkowicz i Ewa Jagalska. Premiera kolejnego wydania magazynu zbiegła się z festiwalem i odbyła się właśnie w Łodzi.
Partnerami strefy Dom.wprost byli: Legrand, CoffeDesk, Zieta Studio, Gala Collezione, KLOSE, Good Spirits Co., Baaura, Decoroom oraz Vienna House by Wyndham Andel's Łódź.
nie_koniec – czyli co dalej?
Hasło festiwalu nie_koniec było nie tylko tematem przewodnim, ale i filozofią całej edycji. Festiwal opowiadał o projektowaniu jako procesie – nie tyle szukaniu gotowych odpowiedzi, co stawianiu właściwych pytań. O przyszłości, wspólnocie, odpowiedzialności i roli twórcy w świecie pełnym niepewności. To właśnie ta otwartość i interdyscyplinarność czyniły tegoroczny Łódź Design Festival wydarzeniem wyjątkowym.
Łódź Design Festival 2025 to doświadczenie, które zostaje w głowie – i sercu – na dłużej. Wydarzenie pokazało, że projektowanie to coś więcej niż estetyka: to sposób na uważniejsze życie, lepsze miasta i bardziej empatyczne społeczeństwo.
W świecie, który gna naprzód bez chwili namysłu, ŁDF 2025 wyraźnie zasygnalizował: to jeszcze nie koniec. To dopiero początek.
Czytaj też:
„Lubię małe g ze względu na nieoczywistą ekspresję”. Posłuchajcie podcastu, a już nigdy nie spojrzycie na litery tak samo!Czytaj też:
„Trend to nie moda! To opowieść o zmianie”. Posłuchajcie podcastu!