Jej projekty są odważne, miękkie i pełne zaskakujących odniesień do natury, ale nigdy nie tracą funkcjonalności. Patricia Urquiola od ponad dwóch dekad współtworzy język współczesnego designu, a kolekcje stworzone dla Kartell pokazują, jak charakterystyczny może być jej sposób myślenia o wnętrzach. Od organicznych sof inspirowanych archipelagiem po fakturowane dodatki i rzeźbiarskie stoliki – to wzornictwo, które łatwo rozpoznać.
Patricia Urquiola dla Kartell. Design na własnych zasadach
Patricia Urquiola należy do grona projektantek, które trudno zamknąć w jednej stylistycznej szufladzie. Jej projekty łączą eksperyment z materiałem, wyrazistą formę i dużą dbałość o funkcjonalność. Prace hiszpańskiej designerki można znaleźć w kolekcjach tak ważnych instytucji jak nowojorskie MoMA, Musée des Arts décoratifs w Paryżu, Museum für Gestaltung w Zurychu czy londyńskie Victoria and Albert Museum.
Współpraca z Kartell pozwoliła jej przełożyć ten charakterystyczny język na przedmioty przeznaczone do codziennego użytkowania. Powstały kolekcje, w których tworzywo sztuczne, materiały pochodzące z recyklingu, faktura i światło stają się pełnoprawnymi środkami projektowymi.
Czytaj też:
Stanęły nad Wisłą i zachęcają do zabawy. Te ławki wyglądają jak rzeźby
AALAND. Meble jak wyspy
Jednym z ciekawszych przykładów jest kolekcja AALAND. Jej punktem wyjścia stał się krajobraz archipelagu. Sofy, fotele i pufy mają miękkie, organiczne kształty, które można zestawiać na różne sposoby.
Nie są to meble podporządkowane jednemu scenariuszowi użytkowania. Ich forma pozwala budować przestrzeń do odpoczynku, rozmowy czy spotkań. Poszczególne elementy mogą funkcjonować razem, ale równie dobrze odnajdują się jako samodzielne obiekty.
Kolekcję uzupełniają dywany AALAND. Ich wzory bazują na organicznych kształtach, które przecina graficzny detal przypominający przeszycie. Dzięki temu tekstylia nie są jedynie neutralnym tłem dla mebli, lecz stają się częścią całej kompozycji.
CORTEZA. Inspiracja ukryta w fakturze
Do AALAND nawiązują kolekcje stolików i donic CORTEZA. Tutaj uwagę zwracają przede wszystkim powierzchnie. Charakterystyczne żłobienia przywodzą na myśl strukturę kory drzewa.
Kolekcja obejmuje stolik pomocniczy, stolik kawowy oraz dwie donice. Produkty wykonano z materiałów pochodzących z recyklingu, a ich fakturowane powierzchnie sprawiają, że nawet prosta forma zyskuje dekoracyjny charakter.
„Współpraca z Kartell pozwala mi realizować odważne i ekspresyjne rozwiązania projektowe, możliwe do osiągnięcia wyłącznie dzięki niezwykle zaawansowanym technologiom formowania i udostępniać je szerokiemu gronu odbiorców” – mówi Patricia Urquiola.
LEPID. Gra linii i profili
Inny charakter ma kolekcja LEPID. Jej podstawą są regały, półki i kredensy, których konstrukcja opiera się na wyrazistych profilach tworzących graficzne kompozycje.
Przenikające się linie i kontrastujące krawędzie sprawiają, że meble nabierają niemal architektonicznego charakteru. Projektantka zestawiła proste bryły z mocnym detalem, dzięki czemu wyposażenie może stać się jednym z głównych akcentów aranżacji.
LEPID wykonano z paneli z recyklingowanych włókien drzewnych. Kolekcja jest dostępna w kolorach kości słoniowej, bordo i musztardowym. Zestawienie różnych powierzchni oraz profili dodatkowo podkreśla przestrzenną konstrukcję poszczególnych elementów.
Czytaj też:
Ma blisko 700 m². Za klasyczną fasadą kryje się zaskakująco nowoczesny dom
UNDIQUE MAS. Postmodernizm w miękkim wydaniu
Patricia Urquiola sięga również po formy inspirowane postmodernizmem. Kolekcja UNDIQUE MAS składa się z okrągłych stolików o pełniejszych proporcjach i miękkich liniach.
Ich rzeźbiarski charakter można podkreślić, zestawiając ze sobą modele o różnych wysokościach i wielkościach blatów. W ten sposób pojedyncze stoliki tworzą większą kompozycję, którą można dopasować do konkretnego wnętrza i sposobu korzystania z przestrzeni.
To rozwiązanie dobrze pokazuje charakter projektów Urquioli. Forma jest wyrazista, ale nie została podporządkowana wyłącznie efektowi wizualnemu. Możliwość dowolnego zestawiania elementów wpływa również na funkcjonalność aranżacji.
Jellies. Projekt, który stał się ikoną
Wśród projektów Patricii Urquioli dla Kartell szczególne miejsce zajmuje kolekcja Jellies. To jeden z najbardziej rozpoznawalnych przykładów jej współpracy z włoską marką.
Seria obejmuje wazony, patery, naczynia oraz dekoracyjne wieszaki ścienne. Ich wspólnym elementem są charakterystyczne faktury przypominające formy wykorzystywane do przygotowywania galaretek i wyrobów cukierniczych.
Teksturowana powierzchnia tworzywa pozwala uzyskać efekt głębi i ciekawie pracuje ze światłem. Przedmioty mogą dzięki temu przypominać szkło, choć zachowują charakterystyczne właściwości tworzywa.
Jellies pokazuje, że przedmioty codziennego użytku nie muszą pozostawać neutralnym dodatkiem. Wazon, patera czy nawet wieszak mogą stać się dekoracyjnym akcentem, który buduje charakter całego wnętrza.
Czytaj też:
Jeszcze niedawno wybierał je elektryk. Dziś ten detal architekci wpisują w projekt wnętrza
Natura bez dosłowności
W projektach Urquioli natura pojawia się często, ale projektantka rzadko przedstawia ją w sposób literalny. Zamiast dekoracyjnych motywów roślinnych wykorzystuje miękkie kontury, organiczne proporcje, faktury i sposób, w jaki powierzchnie reagują na światło.
To podejście sprawia, że kolekcje nie wyglądają jak próba dosłownego przeniesienia natury do wnętrza. Raczej wykorzystują jej logikę – płynność, różnorodność i niedoskonałość.
Właśnie dlatego projekty Patricii Urquioli dla Kartell dobrze odnajdują się we współczesnych wnętrzach. Mogą być mocnym akcentem, ale równie dobrze mogą zostać wkomponowane w spokojniejszą aranżację.
Jej design nie opiera się wyłącznie na efekcie „wow”. Najciekawsze jest to, że za wyrazistą formą pozostaje zawsze funkcja. Meble i dodatki mają być używane, zestawiane, przesuwane i włączane w codzienne rytuały. To właśnie połączenie ekspresji z użytkowością sprawia, że projekty Urquioli dla Kartell mają charakterystyczną, trudną do pomylenia tożsamość.
Kartell Warsaw to oficjalny salon włoskiej marki Kartell w Polsce. Showroom o powierzchni blisko 400 m², zlokalizowany przy Placu Trzech Krzyży w Warszawie. Prezentuje zarówno najbardziej rozpoznawalne ikony wzornictwa marki, jak i jej najnowsze kolekcje. Oferta obejmuje meble, oświetlenie i dodatki projektowane przez światowej sławy designerów, w tym Philippe'a Starcka, Patricię Urquiolę, Piero Lissoniego czy Ferruccio Lavianiego.
Czytaj też:
Tak wygląda Bauhaus w 2026 roku. Jil Sander zachwyciła nową kolekcją Thoneta Czytaj też:
IKEA zdradza, co będzie modne we wnętrzach. Te trendy zdominują drugą połowę 2026 roku
