Prace najciekawszych polskich twórców nowego pokolenia, zmysłowa opowieść o naturze i rzemiośle, hołd dla dziedzictwa i odwagi w szukaniu nowej formy. Wystawa „Romantyczny Brutalizm. Podróż w głąb polskiego rzemiosła i designu”, pokazana premierowo na Milan Design Week 2025, przyciąga uwagę światowych mediów. Teraz – dostępna bezpłatnie w Warszawie, w historycznej Willi Gawrońskich w Al. Ujazdowskich 23. Tylko do 14 maja.
Najgorętsza wystawa designu tej wiosny – za darmo w Warszawie
To jeden z najważniejszych projektów kuratorskich tegorocznego sezonu – nie tylko w Polsce. Wystawa „Romantyczny Brutalizm. Podróż w głąb polskiego rzemiosła i designu” została uznana przez The New York Times za jedną z 12 najważniejszych prezentacji Milan Design Week 2025. Pisały o niej także Architectural Digest, Designboom, Icon Magazine Italy.
Kuratorską opiekę nad projektem objęła Federica Sala – znana włoska krytyczka designu, która z wyczuciem i erudycją zestawiła najnowsze realizacje młodych twórców z ponadczasowym dziedzictwem polskiego rzemiosła. Sala tłumaczy, że nie chodzi tylko o nowoczesność, ale o „dialog między tradycją a nowym rozumieniem natury i materiału, który przekracza granice użytkowości”.
Czytaj też:
Nie macie pomysłu na majówkę? Wybierzcie się do Płocka, by podziwiać skarby art déco
Zmysłowa podróż przez polski design: drewno, szkło, tkanina i emocje
Wystawa to nie tylko estetyczna uczta – to także wnikliwa refleksja nad kondycją polskiego projektowania. Ekspozycja ukazuje, jak idea brutalizmu zyskuje nowe, bardziej emocjonalne oblicze. „Romantyczny Brutalizm” to połączenie surowości formy i delikatności detalu, bliskości z naturą oraz inspiracji dekadencją, sztuką ludową i art déco.
Zaprojektowana przez Zuzę Paradowską ze studia Paradowski scenografia przypomina teatralną przestrzeń – zmusza do skupienia, zaprasza do kontemplacji. Oglądając prace wykonane z drewna, ceramiki, szkła, koronki czy metalu, odwiedzający mają szansę obcować z przedmiotami, które łączą funkcję, pamięć i tożsamość.
Nowa generacja polskich projektantów
Wystawa prezentuje prace 26 współczesnych twórców, m.in. Jana Ankiersztajna, Zofii Chylak, Marcina Rusaka, Agnieszki Owsiany, Aleksandry Zawistowskiej czy Marcina Kuberny. Ich dzieła nie powstają w oderwaniu od historii – przeciwnie, są jej twórczą kontynuacją.
Uzupełnieniem prezentacji są prace 11 wybitnych postaci polskiego wzornictwa i sztuki użytkowej XX wieku, w tym Magdaleny Abakanowicz, Zbigniewa Horbowego, Antoniego Rząsy, Władysława Wołkowskiego czy Krystyny Wojtyny-Drouet. Takie zestawienie tworzy pełnowymiarowy obraz polskiego projektowania – od rzeźbiarskiego mebla po współczesne eksperymenty materiałowe.
Fundacja Visteria – nowa siła polskiego designu
Wystawa inauguruje działalność Fundacji Visteria – nowej instytucji wspierającej rozwój polskiego rzemiosła artystycznego i promocję projektantów za granicą. Fundacja została powołana przez Katarzynę Jordan i ma ambicje stać się ważnym partnerem międzynarodowych instytucji kultury.
W jej radzie zasiadają wybitni eksperci: Anda Rottenberg, Tomasz Rygalik i Federica Sala. Misją fundacji jest także edukacja i tworzenie platformy współpracy dla projektantów z Europy Środkowo-Wschodniej. Jak mówi Katarzyna Jordan, „to idealny moment, by świat spojrzał na współczesnych polskich twórców – nie jako lokalnych rzemieślników, ale autorów nowego języka designu”.
Kiedy i gdzie?
- Wystawę „Romantyczny Brutalizm. Podróż w głąb polskiego rzemiosła i designu” można oglądać do 14 maja 2025 roku w Willi Gawrońskich przy Al. Ujazdowskich 23 w Warszawie.
- Poniedziałek – niedziela w godzinach 12.00 –19.00.
- Wstęp wolny, ale warto zarezerwować darmową wejściówkę pod adresem: visteriafoundation.pl.
Czytaj też:
Pomysł na majówkę: kamienica secesyjna w Płocku. Wybierzcie się z nami w podróż w czasie!Czytaj też:
Kobieta, która wzbudziła zazdrość papieża modernizmu